VITA – SARAH  LINKE

Die 1974 in Bonn geborene Künstlerin mit deutsch-niederländischer Herkunft wandte sich nach ihrer Ausbildung zur Programmiererin ab 2004 autodidaktisch der Malerei zu.
Sarah Linke thematisiert Tier- und Landschaftsbilder sowie Porträts durchaus mit einer sozialpolitischen Botschaft. Sie trägt die Acrylfarben gerne in unterschiedlicher Stärke auf die Leinwand auf: der Hintergrund bleibt oft dünn-flächig angelegt, während sie für die zentralen Bildmotive einen pastosen, kräftigen Farbauftrag verwendet. Die von einigen Kunstkritikern auch als „plastischer Realismus“ bezeichnete Malerei erzeugt beim Betrachter eine stark haptische Bildwirkung und steigert die sinnliche Wahrnehmung des dargestellten Bildgegenstandes: die Haut eines Elefanten, Baumrinden, die Schuppen eines Chamäleons erscheinen greifbar nahe. Ein Leitgedanke der Künstlerin ist: "Ich bringe den Menschen die Natur zurück". Ihre Werke wurden in Ausstellungen in Deutschland, Belgien und den Niederlanden gezeigt, auch international war sie bereits in einer Auktion im „Museum of New Art“– im US-Bundesstaat Michigan – zu sehen.

Der 11. September 2001 war für Sarah Linke ein einschneidendes Erlebnis. Sie war wenige Wochen zuvor zum 2. Mal Mutter geworden und es drängte sich ihr die Frage auf, in welche Gesellschaft sie ihre Kinder hineingeboren hatte. Die Frage was den Terrorismus nährt und was wirklichen Weltfrieden herbeiführt, ließ sie nicht mehr los. Die Kunst wie ein Sprachrohr einsetzend, thematisiert sie in ihren Bildern neben der Schönheit und entschleunigenden Wirkung der Natur auch immer wieder den Friedensgedanken. Mit ihren Werkgruppen „Change your colour“ und „I see peace“ setzt sie ein klares Signal und versteht ihre Kunst als ein Medium der Gedankentransformation. Aus Gedanke, Wort und Handlung resultiert die Realität. Frieden beginnt mit einem Gedanken. So ist bei dem Selbstportrait die überdimensionierte schwarze Brille, welche den Schriftzug „I see peace“ trägt, metaphorisch zu verstehen. „Der Blick dringt nicht durchs dunkle Glas dorthin, wo es keinen Frieden gibt. Das schwarze Glas reflektiert den Blick und wirft ihn durch die Retina zurück in die eigene Seele. Richtig, das muss die Botschaft sein, die die Künstlerin uns mitteilen will. Frieden ist überall und Frieden ist machbar in jedem von uns selbst. Wer in sein eigenes Inneres blickt, wird Ressourcen entdecken, die helfen können Frieden zu schaffen. Frieden beginnt, ganz klein im eigenen persönlichen Umfeld. Von dort breitet er sich aus, ruhig, gleichmäßig, weltweit.“ (Olaf Clasen, ehem. Galerist und Schriftsteller aus Köln)

Ein weiteres, immer wieder auftauchendes Thema ist das Chamäleon, welches umgebungsabhängig seine Farbe ändert. Damit lädt die Künstlerin den Betrachter zum Dialog ein, Denk- und Verhaltensstrukturen gegebenenfalls aufzubrechen, um Veränderungen für ein erfüllteres Dasein herbeizuführen. „Diese schon rein farblich faszinierenden und in ihrer Fähigkeit zu farblichem Wandel anpassungsfähigen Tiere stehen häufig für ein unauffälliges Untertauchen in der Umgebung durch Tarnung und farbliche Einfügung. Sarah Linke malt sie aber gerade unangepasst, als selbstbewusste Wesen, die sich nicht zu verstecken brauchen.“ (Dr. Dirk Tölke, Kunsthistoriker, Aachen) Eine Botschaft an den Betrachter, eigenverantwortlich zu handeln bzw. eigene Farbe „Change your colour“ zu bekennen - und sich wertschöpfend in den gesamtgesellschaftlichen Kontext einzubringen. Das Bewusstsein eines jeden Einzelnen beeinflusst das Massenbewusstsein. Die Künstlerin hofft so durch ihre Arbeit den Menschen den Gedanken des Friedens näher zu bringen.